刘建民查看源代码讨论查看历史
| 刘建民 | |
|---|---|
| 出生 |
1955年 湖北应城 |
| 国籍 | 中国 |
| 职业 | 安徽大学客座教授、中国人民解放军炮兵学院教授 |
| 知名于 | 中国人民解放军炮兵学院教授、中国人民解放军后勤指挥部学院教授、香港中文大学客座教授、北京人文大学客座教授、中国民族书画院艺术总监. |
| 知名作品 |
《国色天香》 《伟应物诗一首》 《唐诗一首》 |
刘建民[1] 教授，著名美术家、书法家、艺术评论家、政协委员、一级美术师，享受政府津贴。 1955年出生于书香门弟，65年习字，1980年毕业与武汉大学，从事书法教育工作，现任中国书协会员、中国书法艺术研究院理事、安徽大学客座教授、中国人民解放军炮兵学院教授、中国人民解放军后勤指挥部学院教授、香港中文大学客座教授、北京人文大学客座教授、中国民族书画院艺术总监. 代表作品 《国色天香》《伟应物诗一首》《仕女图》《唐诗一首》
个人简历
教授，著名美术家、书法家、艺术评论家、政协委员、一级美术师，享受政府津贴。 1955年出生于书香门弟，65年习字，1980年毕业与武汉大学，从事书法教育工作，现任中国书协会员、中国书法艺术研究院理事、安徽大学客座教授、中国人民解放军炮兵学院教授、中国人民解放军后勤指挥部学院教授、香港中文大学客座教授、北京人文大学客座教授、中国民族书画院艺术总监.
获奖和出版物
曾获得全国首届东峰碑林大赛一等奖、全国首届楹联艺术展金奖、多次参加国际书法、美术展获奖、参加海内外华人中国画精品展获金奖。并多次在全国刊物发表论文，其作品被黄帝陵、东峰、黄河、三峡、曲阜、泰安、五台山、武夷山等碑林刻石。其作品被毛泽东、周恩来、吴昌硕等纪念馆及青海、宁夏、台北、澳大利亚、英国、比利时、日本、泰国、法国、埃及等纪念馆收藏。 曾编著出版书籍：《书画赏析》、《书法百问解答》、《心经讲的是什么》、《百幅书法墨迹杂谈》、《唐诗白话文改写技巧》、《线条是中国艺术的基础》；撰写论文与研究生课题：《中老年学习书法 不宜从唐楷入手》、《书法十戒是书法家的金科玉律吗》《浅谈学时人者死 学古人者生》、《书法收藏与鉴赏》、《初探书法工具对其作品的影响》、《书法雅俗共赏的艺术》、《试论书法技法提按的重要性》、《对目前艺术市场的定位与思考》、《禅宗思想对书法的影响》、《谈书法快速入门的几点教学技巧》、《书法美学与书法创作》、《论书法与绘画、音乐、舞蹈等姊妹艺术的关系》、《再论唐楷亦是唐代美术字》、《中国佛学流派对文人艺术思想影响的思考》、《哲学与书法美学》、《论艺术家修养对其作品的影响》、《魏碑用笔对唐楷结体影响》、《墨分五色对其书法的影响》、《论（用笔为上、结字其次）的重要性》等著作，在书法教学领域获得好评如潮。 [1]
大师荣誉
- 1992年6月作品《国色天香》《伟应物诗一首》作为国礼赠送国外元首；
- 1995年10月作品《仕女图》《唐诗一首》被澳大利亚文化艺术馆珍藏。
- 1995年作品《月、霞》被评为大世界吉尼斯之最；
- 1997年11月作品《秋韵》被英国中国画艺术研究中心收藏。
- 1998年8月作品《牡丹图》被新加坡华人艺术馆收藏
- 2000年10月作品《富贵吉祥》被国务院办公厅紫光阁收藏；
- 2007年3月作品《宋词集联》《唐诗草书》被中央军委办公厅八一大楼收藏；
- 2007年3月作品《宋词集联》被人民大会堂收藏；
- 2007年12月作品《录古诗撰联》被天安门管委会收藏。
- 2009年6月作品《中国功夫》作为国礼赠送莫斯科试验学校。
- 2009年9月作品《百种书法墨迹杂谈》被中共中央党校图书馆收藏。
- 2013年6月作品《珍藏》被钓鱼台国宾馆收藏。
刘建民大师的作品文化部颁发的润格证书上面，书画类5万一平尺，书法类3万一平尺。 [2
刘建民大师：用心灵感受书画
编著
出版了数百万字的书籍和著作：《书画赏析》、《书法百问解答》、《心经讲的是什么》、《百幅书法墨迹杂谈》、《唐诗白话文改写技巧》、《线条是中国艺术的基础》等。
步入书画家刘建民的雅室“老书屋”，就像立身于书法艺术的大千世界，扑人眉宇，激荡胸怀。其作品有的如大海波涛，汹涌澎湃；有的若静谧平湖，微风涟漪。有的犹如山风呼啸中的古松，刚毅挺拔，令人肃然；有的又像晨曦里的白杨，格韵高雅，使人神往。置身于这透满墨香的世界里，禁不住为他的飘逸洒脱、气势豪健的书画艺术所陶醉、所叹服。
常言道，字如其人。当今世人崇尚的书法大家，他们或墨海挥洒，豪气冲天；或砚池弄笔，行云流水；他们或风流倜傥，或儒雅风范；或拂须飘逸，似仙人面，而书画家刘建民，却与此不同，他口无惊人之语，行无超常之态，绝对一凡人容貌。54岁的他，黑瘦的脸庞，鼻子上架着一副眼镜，眉宇间透出一股灵气和激情。
谈起书法，刘建民有独到的见解，他认为：华夏族关于美的意识，有一个核心，这核心便是书法。书法在此核心中，将它的精神辐射开去，中国的建筑、庭园、舞蹈、绘画，它们的情趣、韵律，都受之于书法。中国古代的教育，没有音乐课，没有美术课，而担当美育任务的，便是书法，人人都得学书法，于是，书法美的情趣，在不言之中，培养了中国人的美感。
“书法”一词含义，已不是单纯的“习字”，自汉唐时已升华到很高的境界之中。应从它的性质、美学特征、历史源泉、独特的表现形式等诸多方面去理解，书法以汉字为基础、用毛笔书写、具有四维特征的抽象艺术，它体现万事万物“对立统一”的基本规律，又能反映主体人的精神、气质、学识和修养，它又是高扬主体精神的艺术。
在创作的过程中，刘建民深知“随人作计终后人，自成一家始逼真”的真谛，也深谙功在书外、广采博取的哲理。他除坚持不断临池泼墨，力学文史巨著，涉猎名篇鸿作之外，他多次走出书屋，自费到北京、西安、曲阜、黄山等书法碑林胜地临石刻、摹碑林，领其中奥妙；又多次寻佛塔、访道观、拜禅寺，悟个中三昧，从而使书艺达到了新的意境。其隶书紧密坚实、绵里藏针、刚柔并济；其楷书循规蹈矩、纯净无华；其行草圆润绮靡，筋骨血肉兼备，风神气势照人；汉简追求险中求奇、奇中求拙、拙中求趣、趣中求稳、稳中求实的境界。
当笔者问起怎样欣赏刘建民用“感受”来点缀书法美和审美价值时，他说：书法既不叫你去“看图”，也不叫你去“认字”，而是叫你去“感受”，“感受”书法家在当代艺术中所要表现的“意义”。习字是以传递信息为主，告诉对方你要干什么或你要求对方干什么等；书法则是以柔美抒情为主，以传达书写内容为辅，它又是艺术性的，对线条、结构、章法、意境等诸多美学范畴都有更高的要求，它以艺术感染效果为主，最终获得一种直接的快乐或不快乐的感情，这就是美和审美的价值！
刘建民不仅书法精到，而且画作也很精彩。山水、花鸟、人物皆擅，以山水、人物见长。观其画作，于文气中见功力，精微中见浑厚。进入我的眼帘并为之一动的刘建民画作，均与传统绘画一样，要经过漫长的发展过程，才能将造型规律，技法语言，思维模式融为个体程式的特点，以飨观者。刘建民之路亦不例外，那些来自古人的小斧劈、长短披麻、解索、雨点等众多皴法，自然成为其案头之兴，终成腕下掌控之物。而刘建民并不满足，要达到“至人无法，非天法也，无法而法，乃为法也，无法而法，乃为至法”。中国山水画寓情于景颇有相通之处，只是他的作品从天空到地面，具有更宽广的境界。他认为：风景如画，美应该是画的主旋律，人的情思寄托其中，要达到锦上添花的效果，这才是值得追求的。人必须有一颗热爱生活、渴望生活的心，才能作好画。
欣赏刘建民先生的画作，能产生一种“画中有诗，画中飘乐”的感觉。以形写神，是刘建民作品的另一个特点。书画同源，我们习惯叫“写”画。刘建民的许多画就是写出来的。他“用心灵去感受用激情去构成”！他在笔法上，线含筋骨，墨气滋溢，干湿呼应，枯润互补，疾涩相济。在他的笔下，山石坚挺，峰峦俊秀，寒林枯枝，无不生机盎然，似乎隐藏着几多情话和迷人的故事，使观者根据各自的感受而从事各自的欣赏，各自的想象便会盛开出层层叠叠绚烂的花朵。刘建民极具个性化的艺术旨趣与审美追求，那种坦荡深沉、大气磅礴的艺术品位与艺术特色，在当代中国画坛尤为突出。
辛勤的汗水，带来的是丰厚的回报。刘建民的作品被澳大利亚艺术馆、比利时布鲁塞尔艺术馆、吴昌硕纪念馆、英国中国画研究中心、埃及国家博物馆、菲律宾马尼拉博物馆、法国华人艺术馆、台湾高雄艺术社、美国唐人艺术馆等珍藏。1988年、1989年、1994年他携作品三次参加国际书画博览会。他于1990年、1991年两度在祖国宝岛台湾、日本举办个人书画展。1990-1997年先后发表《书画赏析》、《浅谈学时人者死学古人者生》、《初探书法工具对其作品的影响》、《试论书法技法提按的重要性》、《禅宗思想对书法的影响》、《书法美学与创作》等论文。并多次在全国刊物发表论文。其作品曾被数十家报刊、杂志、电台专题介绍。获得全国首届东峰碑林大赛一等奖、全国首届楹联艺术展荣获金奖，多次参加国际书法、美术展获奖、参加海内外华人中国画精品展荣获多项金奖。
书画家刘建民教授“用心灵去感受用激情去构成”的书画创作理念值得我们细细品味！