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| 关良 | |
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![原图链结 [1]](/wiki/File:%E5%85%B3%E8%89%AF.png) | |
| 出生 |
1900年12月30日 广东番禺 |
| 逝世 | 1986年11月28日（85岁） |
| 国籍 | 中国 |
| 职业 | 美术学院教授、画院画师。 |
| 知名于 | 中国画、油画。 |
| 知名作品 |
《关良艺事随谈》 《关良回忆录》 《关良京剧人物水墨画》 《关良戏剧人物水墨画册》 《关良油画集》 |
关良（1900年12月30日－1986年11月28日），字良公。1900年12月30日生于广东番禺，1986年11月28日卒于上海。
1917年赴日本学习油画，1923年回国，任上海美术专科学校教授，参加过北伐战争，任政治部艺术股长，30-40年代辗转于广州、上海、重庆等地的艺术院校任教，并于名山大川旅行写生，长于中国画、油画。曾任浙江美术学院教授、上海中国画院画师。
进得去出得来的画 才叫真风格
关良一生致力于艺术教育事业，并为最早将西方绘画艺术介绍到我国的先行者之一。由于17岁时随兄东渡日本，先后入川端研究所师从画家藤岛武二，转入"太平洋画会"师从中村不折先生学习素描和油画，尤喜爱西方的凡·高和高更的绘画风格，因此最初专学西洋画，后转向水墨戏曲人物画。
建国后关良的彩墨戏剧人物画独树一帜，最见风格，影响最大。他的作品用笔极简，质朴平易，极富笔趣，不拘泥对象的解剖、透视和比例，而是以夸张、变形的手法传神写照，人物情态天真而幽默，尤其是眼神刻画最见功力，眼睛瞳孔用浓墨点醒极传神。
关良曾说学画要进得去，又要出得来，对于学到的东西要加以消化，逐步变成为自己的东西，形成自己画风的一个有机组成部分。学的东西很丰富，但又不易看出原来的痕迹，便能够创造自己的风格。
盖叫天的影响 眼神会说话
说到中国的水墨戏曲人物画,总不能不首先想到关良先生。这不仅是因为他是这个画种的创始人,还因为他的毕生的精力贡献给了水墨戏曲人物画的创作与探索，关良不愧是"老戏迷" ,他精通京剧表演艺术的各自的风格、流派与特长。因此,他不论是画"盖浪戏" ,还是"麒派戏"都能画出表演者的特点来。[1]。1923年从日本留学回国后，关良就开始探索水墨戏剧人物画，并得以结识了一些戏剧演员，对他影响最为深远的是著名京剧演员盖叫天。盖叫天的舞台经验和体会，为关良创作戏剧人物画提供了大量可资借鉴的范本。他们经常在一起促膝谈艺，盖叫天摆出架势，示范各种身段和动作，关良画出速写，并积累了“成百上千张各种场合下各种剧中人物神态的速写”。尤其是盖叫天特别讲究剧中人物的“眼神”表演，更怀有“斗鸡眼”“对白眼”等绝技，这对关良的戏剧人物画创作应是富有启发的。
在画人物的眼睛时，关良就曾说过：“盖叫天和梅兰芳等著名的表演艺术家，都是极为讲究眼神的运用的。同是一个看，表演艺术家要求分出看、瞟、盯、瞄等各种不同的眼神来表现人物不同的思想感情。画画也是一样。”为此，关良也摸索出了一套“点睛”的形式语言，点睛时有用圆形、方形、三角、长方、横块等，以准确无误地抓住人物的神情眼色[2]。
与李可染在东柏林举办个人画展
关良是幸运的，抗战期间，郭沫若等一批文化人支持他在成都办京剧人物画展，卖了画有钱去考察山胜古迹。20世纪50年代，苏式美术一派独大的时候，他却有机会与李可染带着水墨画访问德国。虽然，"文革"中他也受到冲击，将自己心血之作用水泡烂冲进厕所里。但比起许多在漩涡中的画家幸运多了。 1957年关良与李可染一起赴德意民主共和国友好访问，在东柏林举办个人画展[3]。莱比锡"伊姆茵采尔"出版公司为他出版画册。"文化大革命"以后，大地回春，在上海举办《关良回顾展》。
出版作品
出版有《关良艺事随谈》、《关良回忆录》，画集有《关良京剧人物水墨画》、《关良戏剧人物水墨画册》、《关良油画集》等。