《讀碑窠石圖》 李成 (北宋)檢視原始碼討論檢視歷史
《讀碑窠石圖》 李成 (北宋) 中國山水畫經過長期的孕育發展，至唐末五代逐漸完善和成熟，到北宋更是名家輩出，各具風貌，形成了「宋人格法」。
北宋初年，以關仝、李成、范寬為代表的山水畫家，繼承荊浩水墨為主的山水畫傳統，以表現北方雄渾壯闊的自然山水，被稱為「三家鼎跱，百代標程」的大家。
《讀碑窠石圖》(絹本水墨，立軸，126.3厘米，橫104.9厘米)。是李成與人物畫家王曉合作而成，現藏於日本大阪市立美術館。[1]
畫家李成生平
李成（919-967年),字咸熙，五代宋初畫家。為唐朝宗室，為避亂移家山東營丘（今山東青州），寄情詩酒，擅畫山水。
師承荊浩、關仝，後師造化，自成一家，作為北方山水畫派的巨擘，對於中國山水畫開拓了全新的視野與傑出的貢獻。
他一生創作甚豐，是一位極為高產的畫家，僅畫史中著錄的就足有一百五十九件之多，雖然由於時代久遠，傳世至今的畫作也只有寥寥幾幅，但比同時期的畫家來說，也仍可以算是多的。
讀碑窠石圖賞析
《讀碑窠石圖》是他與人物畫家王曉合作而成，描畫了幾株老樹和一座古碑，意境幽淒悲涼。[2] 畫家在寒林平野中描寫了幾株歷盡滄桑的老樹和一座古碑。從這件作品中不難看出，李成藝術的「氣象蕭疏，煙林清曠」無不與他企圖展示其敏感而豐富的內心世界緊密相關。
《讀碑窠石圖》與其他描繪北方大山大水的北方山水畫作品不同，是一幅相對小景的作品。描繪了寒林平野之中，一位騎著馬戴著斗笠的老翁（似是畫家本人）和身邊一位拿著長長手杖的人，在讀一座高大卻孤零零的石碑，旁邊還伴著許多高大無比而盤根錯節的枯樹的畫面。
老人騎在馬上望著石碑，碑體的側面，能夠看到題款：「王曉人物,李成樹石。」 顯示，樹石為李成所作，人物則為王曉所畫，這幅作品是二人合作而成。
《讀碑窠石圖》最為引人注目的就是石碑旁那幾株交錯在一起的巨大樹木。樹幹與樹枝的變化極多，並且墨色變幻也隨著枝幹的走勢多種多樣。在枝幹的變化糾纏中，我們能夠清晰的看到李成所獨創的「蟹爪」法在枝幹描繪中的體現，叫人歎為觀止。結合這幅作品的石碑與枯枝，兩個物象不謀而合的都是對於死亡的間接表達。在觀畫時，似乎看到了樹枝在石碑旁張牙舞爪，不寒而慄。[3]
傳世作品收藏
《寒林圖》，藏於台灣台北國立故宮博物院
《群峰霽雪》軸，藏於台灣台北國立故宮博物院
《寒林平野圖》，藏於台灣台北國立故宮博物院
《寒江釣艇》，藏於台灣台北國立故宮博物院
《寒林圖》，藏於台灣台北國立故宮博物院
《壽山福海》卷，藏於台灣台北國立故宮博物院
《秋山蕭寺圖》，藏於台灣台北國立故宮博物院
《秋山漁艇》，藏於台灣台北國立故宮博物院
《茂林遠岫圖》，現藏於遼寧省博物館
《讀碑窠石圖》，現藏於日本大阪市立美術館。
《晴巒蕭寺圖》，現藏於美國納爾遜藝術博物館。