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世界上最具影響力的服裝設計師

書中介紹了世界上最具影響力的50位時裝設計師,以及他們在時尚界的影響力和對服裝設計的獨特認識及貢獻,同時講解了設計師們靈感的來源,以及他們在工作中是如何深刻影響其他設計師的。本書旨在幫助學生和時裝愛好者們認知當下以及預見未來服裝設計之路。

詳細信息

書名:世界上最具影響力的服裝設計師

所有責任者: (美)諾埃爾·帕洛莫·樂文斯基著周夢,鄭姍姍譯

所有題名: 其他題名信息:時裝界偶像級設計師之間的關係與他們的不朽遺產並列正題名:World's most influential fashion designers

標識號: ISBN:978-7-5064-9854-8

出版、發行地: 北京

關鍵詞: 服裝設計---世界---現代---圖集

語種: Chinese 漢語

分類: 中圖分類:TS941.2

叢編題名: 國際時尚設計叢書

載體形態: 192頁

內容概要

本書介紹了世界上最具影響力的50位時裝設計師,以及他們在時尚界的影響力和對服裝設計的獨特認識及貢獻,同時講解了設計師們靈感的來源,以及他們在工作中是如何深刻影響其他設計師的。

推薦

書中介紹了世界上最具影響力的50位時裝設計師,以及他們在時尚界的影響力和對服裝設計的獨特認識及貢獻,同時講解了設計師們靈感的來源,以及他們在工作中是如何深刻影響其他設計師的。本書旨在幫助學生和時裝愛好者們認知當下以及預見未來服裝設計之路。

目錄

內容簡介

服裝行業簡史

第一章 名人設計師

保羅·波烈(Paul Poiret)

卡爾·拉格菲爾德(Karl Lagerfeld)

拉爾夫·勞倫(Ralph Lauren)

卡爾文·克萊恩(Calvin Klein)

湯姆·福特(Tom Ford)

艾薩克·麥茲拉西(Isaac Mizrahi)

第二章 為新一代人重新定義女性的設計師

可可·夏奈爾(Coco Chanel)

阿德里安(Adrian)

克里斯汀·迪奧(Christian Dior)

克萊爾·麥卡德爾(Claire McCardell)

侯司頓(Halston)

瑪麗·昆特(Mary Quant)

喬治·阿瑪尼(Giorgio Armani)

伊夫·聖·洛朗(Yves Saint Laurent)

阿瑟丁·阿拉亞(Azzedine Alaia)

唐娜·凱倫(Donna Karan)

繆西婭·普拉達(Miuccia Prada)

克勞德·蒙塔那(Claude Montana)

讓·保羅·高緹耶(Jean Paul Gaultier)

安·迪穆拉米斯特(Ann Demeulemeester)

馬克·雅可布(Marc Jacobs)

斯特拉·麥卡特尼(Stella McCartney)

第三章 工匠型設計師

馬里亞諾·福圖尼(Mariano Fortuny)

馬德琳·維奧內特(Madeleine Vionnet)

克利斯托巴爾·巴倫夏加(Cristobal Balenciaga)

格蕾夫人(Madame Grrs)

三宅一生(Issey Miyake)

山本耀司(Vohji Yamamoto)

羅密歐·吉利(Romeo Gigli)

克里斯汀·拉夸(Christian Lacroix)

德賴斯·范諾頓(Dries Van Noten)

弗朗西斯科·科斯塔(Francisco Costa)

第四章 未來主義設計師

皮爾·卡丹(Pierre Cardin)

魯迪·吉恩萊希(Rudi Gernreich)

安德萊·克萊究(Andre Courreges)

蒂埃里·穆勒(Thierry Mugler)

尼古拉·蓋斯奇埃爾(Nicolas Ghesquiere)

第五章 現代主義與後現代主義設計師

薇薇恩·韋斯特伍德(Vivienne Westwood)

吉爾·桑德(Jil Sander)

詹尼·范思哲(Gianni Versace)

凱瑟琳·哈姆尼特(Katharine Hamnett)

海爾姆特·朗(Helmut Lang)

約翰·加里亞諾(John Galliano)

納西索·羅德里格斯(Narciso Rodriguez)

第六章 概念型設計師

艾爾莎·夏帕瑞麗(Elsa Schiaparelli)

川久保玲(Rei Kawakubo)

馬丁·馬吉拉(Martin Margiela)

亞歷山大·麥昆(Alexander McQueen)

維克托·霍斯廷和羅爾夫·斯諾倫(維果羅夫)(Viktor&Rolf)

侯賽因·卡拉揚(Hussein Chalayan)

附錄

參考書目

後記

作者簡介

諾埃爾·帕洛莫·樂文斯基畢業於帕森斯設計學院,紐約大學視覺文化學文學碩士、肯特州立大學紡織專業藝術碩士。現任帕森斯設計學院助教。在紐約擔任時裝設計師多年後,她重返校園,致力於研究設計教育學和理論,以及以個性和大眾文化為中心的藝術創作。

序言

本書旨在幫助學生和服裝愛好者們暢遊歷史,認知當下以及預見未來服裝設計的方向。在今天這個服裝業蓬勃發展的時代,伴隨着科技進步、可持續發展和推崇個性而產生的諸多理念,推動着21世紀的服裝界創新不止。

服裝的社會範疇

對於研究服裝設計的人而言,在由身份認知、表現力和創造力構成的社會學框架內審視服裝行業是很重要的。只有探究和理解設計師表達的設計理念,才能夠真正欣賞他們的作品。社會生活賦予了服裝與時裝設計重大的意義,技巧嫻熟、擁有敏銳商業洞察力以及不斷探索的設計師才會深受人們的歡迎。

風格的創新者

設計師在短暫的時間、有限的設計領域裡創新無限。服裝業瞬息萬變的特性,意味着它能夠反映政治、藝術和文化等諸多領域每時每刻的變化,以及經得起歷史考驗的時代精神。為了能在服裝趨勢不斷變化的業界立足,許多設計師均確定了他們一貫的個人風格和品牌形象。這些品牌的特性使消費者得以甄別出與自己的着裝風格契合、能夠體現他們個人品位的設計師,並將自己與這些設計師之間建立聯繫。

本書根據設計師的不同風格類型來劃分章節。每個章節記述了一組風格近似的設計師,以幫助讀者理解那些服裝行業中複雜微妙的平衡架構。之所以選中這些設計師,是因為他們不僅改變了服裝界的面貌,並且他們取得成就的方式別具新意和建設性,值得設計者們去借鑑。

出發點

受篇幅所限,許多本該在時尚舞台上占據一席之地的設計師和高級定製師在本書中並未提及。但本書為讀者提供了一個在更廣闊的時尚界徜徉的基點。[1]

參考文獻