故宮博物院館藏雕塑檢視原始碼討論檢視歷史
| 雕塑 |
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故宮博物院館藏雕塑雕塑是造型藝術的主要門類之一，是雕刻與塑造的總稱。雕刻多施於木、石、金屬等材質之上，塑造則以泥土為主要材料。中國古代雕塑源遠流長，不同時期、不同地域風格各有差異。新石器時代的陶塑與玉石雕刻，夏商周三代的青銅器鑄造，秦漢陶俑、陵墓石雕與畫像磚石，魏晉南北朝石窟造像等各具特色。隋唐各類雕塑臻至大成，呈現出全面繁榮狀態。宋元明清注重意趣的表現，雕塑面貌更加多樣化與個性化，並湧現出一批傑出的雕塑藝術家。[1]
木雕彩繪觀音像頭
木雕彩繪觀音像頭，金，高66厘米，寬43厘米。頸下保留着從軀體上鋸下的痕跡，眉間寶珠缺失。觀音面形方圓，五官凹凸感強，盤發高髻，雲紋高冠中央飾化佛。造型接近加拿大多倫多博物館所藏山西洪洞金明昌六年（1195年）觀世音菩薩木雕像，推測為山西金代前後作品。
陶彩繪女舞俑
陶彩繪女舞俑，唐，高21厘米。唐代舞蹈與音樂結合緊密，特別是從中亞、西亞及我國西北少數民族地區傳入的樂舞，深受人們的歡迎，成為時尚。不僅在節日慶典上有歌舞表演，富貴之家外出郊遊也要帶上伎樂。樂舞在人們生活中占據相當重要的位置。
此女舞俑上穿翻領半袖衫，下著長裙，束腰，頭微側。兩臂一上舉，一下垂，雙腿一側伸，一屈曲，腰肢輕扭，翩翩起舞。從服飾與舞姿看，屬於傳統漢族舞蹈範疇內的「軟舞」。
與女舞俑相伴而出的還有樂俑5件。其中立者3件，分持琵琶、排簫、笙；坐者2件，分持鈸、腰鼓。身份仿史籍中所稱的立部伎與坐部伎。立部伎與坐部伎同時出現，在唐代考古中尚屬罕見，它表明此組樂舞俑具有很高的等級。同時也說明，在高水平的樂舞表演中，軟舞仍占有相應的位置。從雕塑技法與風格分析，它與洛陽孟津岑氏墓俑接近，出土地點應在洛陽邙山一帶。
人御白虎紋畫像石
人御白虎紋畫像石，隋，高83厘米，長102厘米。此畫像石採用剔地淺浮雕方法，羽人騎在虎背之上，飄帶上揚，手拉從虎嘴裡穿出的韁繩。虎張嘴露出獠牙，眉毛長密，雙睛怒視向前，前爪伸出，後爪登直，肘毛飄動。白虎四肢騰起，向天空飛翔。
《風俗通義》云：「虎者，陽物，百獸之長也，能執搏挫銳，噬食鬼魅。」這就是為什麼在中國古代墓葬中多出現虎的原因之一。虎在四神中為西方之神，西方也是逝者歸天所追求的最終極樂之地，故逝者除乘龍外，也有御虎升天者。
李神景等造石無量壽像
李神景等造石無量壽像，北齊天保六年（555年），殘高27厘米。
佛頭已失，身穿垂領式袈裟，衣紋皆雙陰線刻,起伏自然，線條流暢，下擺處疊褶，結跏趺坐於須彌座上。兩側龍樹、脅侍與須彌座上的供養人殘缺。基座上刻有化生童子、博山爐、獅子、力士（金剛）。基座背後刻發願文：「天保六年正月廿三日，上曲陽縣人李神景兄弟等仰為皇帝陛下、亡父母敬造白玉無量壽像一區（軀）並二菩薩，願使亡父母舍此身己，往生西方極樂世界，又願法界眾生，居眷大小，遠離苦津，速登正覺。」[2]