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朱理存
朱理存
出生 1940
中國 江蘇 宜興
國籍 中國
職業 中國當代著名中國畫畫家
朱理存畫家.jpg

朱理存

人物簡介

朱理存(1940—),江蘇宜興人,1955年考入中央美術學院附中,1959年畢業後入中央美術學院學習[1];1964年畢業到中國美術家協會四川分會從事專業創作;擅工筆人物,形象飽滿,色調清雅,充滿人情味和濃郁的生活情趣[2]。《牧民的女兒》等先後入選全國美術作品展覽並獲獎,《梅花香自苦寒來》「全國體育美術作品展覽」。另有《秋實》、《趕場天》等作品也多次在國內外展出或為中國美術館及博物館收藏;1986年應邀分別在澳門與新加坡舉辦「馬振聲朱理存人物畫展覽」;現為中國美術家協會會員,當代工筆畫會副會長[3]

藝術成就

在當代中國畫壇上活躍着眾多出色的女畫家,朱理存就是其中之一。她不但連續入選第五、六、七、八、九屆全國美展,而且獲獎。這在中國畫家中是不多的,在女畫家中更屬鮮見。

她的那些形式新穎而且帶着生活露珠和泥土芳香的新作,鮮明地反映出時代生活的變化,每每給人氣息清新的審美興奮。

早年朱理存曾在中央美院附中學習,因學業優秀被保送中央美院國畫系。1964年畢業時,她已經為後來的創作奠定了紮實的基本功。改革開放之初,朱理存創作了《踏歌圖》。

這幅畫像嚴冬過後的一陣春風,黑夜破曉時的一縷曙光,充分顯示了畫家對時代的敏感和突出的藝術才華。朱理存巧妙地塑造了醉意深濃、搖曳多姿的「醉女」形象,類似舞蹈化的肢體語言,痛快淋漓地傳達出身心解放的快感。該作品的形式語言是極富特色的,設色單純,畫面構圖也特別空曠,霧蒙蒙的空間強化了醉意蒙蒙的意境。粗壯的古樹讓人聯想到民族文化的古老,明月西沉正是東曦駕臨的時空轉換時刻,歡聚歸來的醉女風情,既有民族民俗學意義的美,又蘊涵着鄉土文化的樸厚。詩性化處理是該作的顯著特徵,仿佛畫中的一切景物都染上了醉意,人醉、月醉、霧醉、樹也醉,一切景語皆醉意。醉態女性的組合,構成繪畫意象,幻化出畫境的濃濃詩意。這幅畫是寫實的,又是充滿浪漫情懷的。是以寫實的方式敘事,在敘事中「比興」,並從而寓意、象徵。這幅創作於心有餘悸的年代的作品,擺脫了主題先行、為政治需要編織構圖、情節、人物的創作模式,將政治概念的圖解說明轉換成對文化的、生活的深層揭示,開新風氣之先。從創作美學的視角來看,無疑是創作觀念上的革命。畫面的許多細微處都流露出女性藝術家自我體驗與女性視角的天然特徵,為女性繪畫美學研究提供了可貴的範例。

對於變形藝術,朱理存有自己的理解,她認為變形不能扭曲生活,更不能醜化生活。變形應傳達畫家在藝術體驗中獲得的獨特審美意象、藝術意味、形式神韻。變形也是「妙得」的一種加工手段,是強烈化、濃郁化、鮮明化、誇張化的手法。她的《秋實》就運用了變形的手法,是遵循着「傳神寫意」和表現「妙得「的路子進行的。她的《趕場天》、《收穫》等作品,都在追逐着、捕捉着在生活中遇到的「觸電」式的「真切感覺」與「審美興奮」點,把「感覺」點化成藝術形式。朱理存的有些作品悄悄地汲取了民間藝術造型經驗的營養,《豬娃娃》、《秋實》、《趕場天》等明快、大膽、誇張、凝練、強烈、有趣、有味的特徵表明,民間藝術的滋養為她的藝術帶來了一股淳樸和清新的文化氣息。

視頻

朱理存中國畫《秋實》:畫面舒服,溢出畫外的平和與幸福

參考來源