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张正吟

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<p style="text-indent:2em;">长期在南京多所中学任美术老师。1962年和南京画家王金山联合举办画展,1980年在鼓楼公园举办画展。出版有《张正吟花鸟画集》。先生对花鸟虫鱼莫不精心领会,色彩淡雅,清秀俊逸,作品被故宫博物院收藏,日本《当代中国书画篆刻名人鉴》对先生评语"风格秀丽,雅俗共赏",曾绘制《百花图卷》有金陵各家题诗百首于其上,美焕绝伦。《松雀图》、《孔雀樱花》、《松鹤延年》、《秋色秋声》、《花王图》、《迎春》等多次在国内外展出及在报刊上发表。张正吟生前曾任鼓楼区人大代表,白下区政协委员。江苏省文史馆馆员,江苏省花鸟画研究会成员,江苏省美术家协会会员,南京书画院特约画师。
 
张老住在三条巷六合里九号,画界朋友都戏称他这个位于陋巷里的住宅是“三六九”。
 
<p style="text-indent:2em;">张正吟不但精于丹青,而且在古琴技艺上也有很深的造诣,是江苏广陵派的名家,他还是“南京乐社”的创始人之一。“南京乐社”从1952年创办以来,几十年间培养了大批古琴演奏人才。</p>
== 人物经历 ==
<p style="text-indent:2em;">'''张正吟''' 生前还精通古琴,是江苏广陵派的名家。上中学时课余苦学民乐。1937年于中央大学美术系毕业后做美术教师。从古琴家夏一峰学习古琴三十余年,与夏一峰、甘涛等于1954年组织“南京乐社”,任总干事。为挖掘古琴曲、重新打谱,曾特地赴扬州抢救广陵琴派艺术遗产。张还致力收藏古琴,集有南宋、明、清时期七弦琴二十余张,有一张被专家鉴定为南宋女词人李清照遗物,后传给高足、今上海民乐团团长龚一,龚一定其名为“正吟琴”,带着它赴英国演奏。
<p style="text-indent:2em;">张正吟先生寓所在三条巷六合里九号,画界朋友都戏称他这个位于陋巷里的住宅是“三六九”。古琴界友人更是自六十年代发起每周一次的“三六九雅集”,与刘正春、夏一峰、梅曰强、邓文权等定期琴会交流。期间既有查阜西、徐立荪、程午嘉、谢孝苹等先辈的参与,又有后来的龚一、林友仁、李禹贤、王永昌、马杰等人的加入。天南海北,其乐融融。1964年初夏,查阜西先生携夫人南游,在“三六九”与金陵琴人相聚,计有朱赞成、查阜西、王生香、田光烈、邓文权、梅曰强、刘正春、常乐林、刘正志、王亚立、师小平、张刚等到场,并抚琴欢聚,所弹琴曲为:查阜西:《醉渔唱晚》《北国风光》、王生香:《渔樵问答》、张正吟:《秋塞吟》、邓文权:《秋塞吟》、梅曰强:《秋塞吟》、刘正春:《醉渔唱晚》、《秋江夜泊》、刘正志:《良宵引》、常乐林:《酒狂》、师小平:《酒狂》。查阜西先生曾赠抚琴影照,以示对金陵琴学后辈的勉励。六十年代中后期,由于文化革命运动,南京琴事活动基本停止。 <ref>[http://blog.sina.com.cn/s/blog_c4f3c70401019l9g.html 琴韵人生•伴琴(一) ]新浪博客</ref>。
张老住在三条巷六合里九号,画界朋友都戏称他这个位于陋巷里的住宅是“三六九”。
六十年代起参加每周一次的“三六九雅集”,即在花鸟画家张正吟先生寓所——三条巷六合里九号,与张正吟、梅曰强、邓文权定期琴会交流。期间既有查阜西、徐立荪、程午嘉、谢孝苹等先辈的参与,又有后来的龚一、林友仁、李禹贤、王永昌、马杰等人的加入。天南海北,其乐融融。1964年初夏,查阜西先生携夫人南游,在三条巷六合里九号张正吟寓所与金陵琴人相聚,计有朱赞成、查阜西、王生香、张正吟、田光烈、邓文权、梅曰强、刘正春、常乐林、刘正志、王亚立、师小平、张刚等到场,并抚琴欢聚,所弹琴曲为:查阜西:《醉渔唱晚》《北国风光》、王生香:《渔樵问答》、张正吟:《秋塞吟》、邓文权:《秋塞吟》、梅曰强:《秋塞吟》、刘正春:《醉渔唱晚》、《秋江夜泊》、刘正志:《良宵引》、常乐林:《酒狂》、师小平:《酒狂》。查阜西先生曾赠抚琴影照,以示对金陵琴学后辈的勉励。六十年代中后期,由于文化革命运动,南京琴事活动基本停止。
==人物评价==
<p style="text-indent:2em;">在中国现代美术史上,江苏以傅抱石为代表的新金陵山水画派”琴韵人生•伴琴(一)是为很多人所熟悉的。和“新金陵派”同处于一个时期的,南京还有一个“新金陵花鸟派”,知道的人就很少了。李味青、赵良翰、韩少婴、张正吟四位已逝的老画家,就是这个画派的代表。他们长期生活在南京民间,自甘淡泊、埋首学问,贫困的生活造就了他们在艺术上的辉煌。他们在艺术上有着许多共同的理想,都强调笔墨在中国画中的重要性。从艺术流变的风格上看,他们的绘画继承了清代扬州八怪和海派的优秀传统,建立了一种不同于古人和同时代其他画家的独特的风格。他们还带出了很多学生,为江苏当代画坛的发展做出了贡献。上世纪七十年代中期,南京博物院组织这批老画家,临摹太平天国王府壁画,在两年时间内他们用自己精湛的技艺, 出色地完成了任务。
<p style==人物评价==在中国现代美术史上 "text-indent:2em;">文革结束后 江苏以傅抱石为代表的新金陵山水画派”是为很多人所熟悉的。和“新金陵派”同处于一个时期的,南京还有一个“新金陵花鸟派”,知道的人就很少了。李味青、赵良翰、韩少婴、张正吟 四位 已逝的 老画家 ,就是这个画派的代表。他们长期生活 在南京 民间 举办过画展 自甘淡泊、埋首学问,贫困的 活造就 他们在艺术上 一些地方性 辉煌 影响 但随着 他们 在艺术上有着许多共同 理想 辞别人世 都强调笔墨 中国画中 已经很少有人知道他们卓越 重要性。从 艺术 流变的风格上看 成就 他们的绘画继承了清代扬州八怪和海派的 美术史是不应该忘却每一个 优秀 传统,建立了一种不同于古人和同时代其他 画家的 独特的风格 为了将这些乡贤 还带出了很 的画作为更 学生,为江苏当代画坛 发展做出了贡献 人所认识 上世纪七十年代中期, 南京博物院 组织 于今年元月二十五日,在现代艺术馆为 批老 四位已故的 画家 ,临摹太平天 举办了大型的遗作展。希望能够引起全 王府壁画,在两年时间内他们用自己精湛 美术界 技艺, 出色地完成了任务 重视
文革结束后,这四位老画家在南京举办过画展,产 <p style="text-indent:2em;">张正吟先 了一些地方性 影响 花鸟草虫无不精妙 但随着 笔下 辞别人世 花、鸟、外型准确生动 现在已经很少 人知道他们卓越 丝毫随意夸张 艺术 美术史是不应该忘却每一个优秀 体现出他对自然物象观察得细腻入微。其技巧之娴熟和题材之广泛,在同时代的 画家 中是极为罕见 的。 为了将这些乡贤们 他的作品笔墨苍润华滋,设色典雅大方,在墨与色的搭配上彼此融合一体相互补益。晚年 为更 品则由繁入简,笔下的花、鸟简括生动,以少少许胜许许 ,设色也由淡入浓,渐入化境。看他的画如同和一位儒雅的君子相对,没有丝毫 人所认识 火气和浮燥之感。他还精通古琴,是江苏广陵派的名家 南京博物院 今年元月二十五日 长期抚琴的原因 ,在 现代艺术馆为这四位已故 的画 家举办了大型 中有一种安静平和的成分在其间,有人说中国古琴的特点是平和中正,虚灵雅致。我们想用这二句话来形容张先生 花鸟 展。希望能够引起全国美术界 品也是非常合适 重视
<p style="text-indent:2em;">他在中央大学学习期间就受到徐悲鸿、吕凤子、高剑父等名家的指导。这些画家们的绘画风格不同。在 正吟 先生的 花鸟草虫无不精妙 作品中间,这些画家们的风格特点都是有所流露的 他笔下 但是,又重新统一在张正吟自己个人 花、鸟、外型准确生动 面貌之中间 ,没有丝毫 随意夸张 牵强 的成 分,体现出他对自然物象观察得细腻入微 古人讲智过 技巧之娴熟和题材之广泛 师乃堪传授 在同时代 张正吟是一生尊师 画家中 ,但 极为罕见 没有被老师们所左右。根据自己的本性,寻找到一条完全符合自己性格特点 路来 。他 的作品笔墨苍润华滋 有一方闲章曰“奔放中求精微” 设色典雅大方 这句夫子自道 在墨与色 概括出他绘画 搭配上彼此融合一 风格。如果说山水画是以大气势来 相互补益。晚年 现出其精神 作品则由繁入简 笔下的 那么 简括生动, 画则是 少少许胜许许多,设色也由淡入浓,渐入化境 小情趣来表现 看他 张正吟 画如同和一位儒雅 作品是情趣主义 君子相对 高手,故让人看后 丝毫 余音绕梁 火气和浮燥之 还精通古琴 画鸳鸯 不画一对而 江苏广陵派的名家。由于长期抚琴的原因,在他的 中有 种安静平和 只孤独 成分 鸳鸯,睡眼朦胧地站 其间 石头上 有人说中国古琴的特点 头顶 斜柳 明月高挂,水 雪白的睡莲花静静地绽放着 虚灵雅致 仿佛是天上人间了无踪迹 我们想用 二句话来形容张先生的 种对意境刻意地营造,在当代 花鸟 画家中是不多见的。但在 品也是 大画的时侯,他对大局的把握 非常 合适 好,如画松树用篆籀的笔法一气直下,毫不犹豫,有吕凤子的遗风,和他作小画时的精细入微是不一样 。<ref>[https://www.jianshu.com/p/b747b03bd2bc 张正吟大师 ]简书</ref>
他在中央大学学习期间就受到徐悲鸿、吕凤子、高剑父等名家的指导。这些画家们的绘画风格不同。在张先生的作品中间,这些画家们的风格特点都是有所流露的。但是,又重新统一在张正吟自己个人的面貌之中间,没有丝毫牵强的成份。古人讲智过其师乃堪传授,张正吟是一生尊师的,但是没有被老师们所左右。根据自己的本性,寻找到一条完全符合自己性格特点的路来。他有一方闲章曰“奔放中求精微”,这句夫子自道,概括出他绘画的风格。如果说山水画是以大气势来体现出其精神的话,那么花鸟画则是以小情趣来表现。张正吟的作品是情趣主义的高手,故让人看后,有余音绕梁的感觉。如他画鸳鸯,不画一对而是画一只孤独的鸳鸯,睡眼朦胧地站在石头上,头顶是斜柳和明月高挂,水中雪白的睡莲花静静地绽放着,仿佛是天上人间了无踪迹。这种对意境刻意地营造,在当代花鸟画家中是不多见的。但在作大画的时侯,他对大局的把握非常好,如画松树用篆籀的笔法一气直下,毫不犹豫,有吕凤子的遗风,和他作小画时的精细入微是不一样的。==参考文献==
1,408
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