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剪瓷雕
圖片來自美麗中國


剪瓷雕亦称嵌瓷剪黏,剪瓷雕为闽南地区称谓,潮汕地区称为“嵌瓷”、“瓷嵌”、“聚饶”、“贴饶”或“扣饶”等(饶为塑造之意),台湾地区称为“剪黏”、“剪花”、“堆花”、“堆剪”或“贴瓷花”等。为流行于中国福建南部、广东東南部潮汕地區、台湾西部和越南等地区的一种传统建筑装饰工艺,屬瓷片拼貼Trencadís的一種,以颜色鲜艳、胎薄质脆的彩瓷器(如碗、盘、壶等)或残损价廉的瓷器为原材料,使用粗钳、铁剪、木锤、砂轮等工具将其剪、敲、磨成形状大小不一的细小瓷片,进而贴雕人物、动物、花卉和山水等,并装饰于寺庙宫观等建筑物的屋脊、檐角、照壁、墙面和门窗框、门窗楣等部位。

剪瓷雕是廣東省潮汕地區、福建省漳州各地寺廟建築中一種地方傳統手工技藝。自唐代陳元光主政漳州時期,中原文化便源源不斷傳入東山,並從東山再向台灣乃至海外傳播。剪瓷雕為何人何時創造發明已難於考證,相傳,從宋代晚期興建西山岩的“初來寺”時就已經有了該項技藝。到了明代,東山興建寺廟、祖祠,該項技藝便開始盛行。

潮汕地區和越南的剪瓷雕用途還不限於建築物外部裝飾,例如潮汕地區亦应用于工艺挂屏,摆设于,越南應陵中的啟成殿內部以剪瓷雕裝飾[1]。剪瓷雕的题材以吉祥如意、福禄寿喜和花鸟虫鱼、人物故事为主要内容,其工艺兼具绘画的色泽感和雕塑的立体感,并可长年经受日曝雨淋、海碱侵袭而不褪色. 來源尚未釐清,一说为明清时期福建漳州平和漳浦一带的制瓷艺人发明,因当地一度民窑瓷业发达,碎瓷片极为丰富;一说为由广东潮州地区传入闽南,因历史上中原移民曾由潮州进入福建,潮州与漳州诏安毗邻,两地居民往来频繁,民俗风情几近相似,文化艺术风格亦趋于一致;第三种说法为源自泉州,因其自五代起便有德化窑安溪窑晋江窑等丰富的陶瓷资源黄忠杰. 《闽台传统剪粘工艺特点简论》. 集美大学学报. 2012年4月.  。文献表明明末以前剪瓷雕已经盛行于粤东、闽南各地,最迟在清康熙时已传入台湾。越南則於阮朝時從中國傳入。

上世紀80、90年代,是剪瓷雕的黃金時代。但因剪瓷雕一直只出現在廟宇、祖祠、寺院等古建築的懸樑屋脊上,一個村落寺廟和祠堂寥寥無幾,限制了剪瓷雕的發展。並且通常一個剪瓷雕工程完成後,一般是幾十年甚至上百年才會重修。漸漸地,為了生活,從事該行業的許多手藝人紛紛轉行,剪瓷雕就此沒落,遠離人們的視線。

因天灾、地震及建筑翻修等原因,中國大陸及台灣清前期以前的作品已多不见,现存者以道光同治年间以及近现代的作品居多,其中福建地区现存最早的作品为漳州云霄天地会遗址高溪庙,为清代康熙时的作品。越南則有不少阮朝的作品。

目录

材料工艺

 
叠雕,多用于高处屋顶的龙凤走兽、水族飞禽和花卉树木,用片片彩瓷表现凤毛麟角、红花绿叶,无不栩栩如生。
圖片來自搜狐

清代剪瓷雕的材料来源以民窑五彩或粉彩瓷器为主,以红、黄、青、白、黑、[[青花等为六种主要色系,最初工匠多用瓷厂废弃的碎瓷和边角料,民国之后随着剪瓷雕业的高度发达,瓷厂亦专门烧制用于剪瓷雕的彩瓷碗[2],此外在民国时期彩色玻璃也开始少量应用,1980年后台湾艺人亦采用“淋搪”法替代瓷器堆贴,即以灰泥塑形,阴干后上釉。

剪瓷雕的技艺主要表现在剪、黏、嵌(二者均指将瓷片粘在作品表面)和雕等环节,并结合了绘画和灰塑造型工艺,其制作工具大多为艺人自创,用于剪瓷的钳子形似老虎钳,平口,钢口偏软,25厘米到35厘米大小长短不等,亦使用界尺砍圻大块瓷片,传统的粘合剂为以贝壳灰、草筋灰(或纸筋、麻丝、棉花)、糯米粉与红糖水搅拌捶打而成的“麻糬灰”,制作时将贝壳灰、麻丝筋按比例混合,加入红糖水、糯米汤搅拌,有时还掺入一些细铜丝加强韧性,拌匀后置于石臼内捶打以增强其粘性。

剪瓷雕分平雕浮雕(分半浮雕和叠雕)和圆雕(或称立体雕)三种形式(嵌瓷主要技法则称为平饶、半浮沉饶、立体饶和饶字),饶字为用三角形的瓷片平面拼嵌出吉祥文字的技法,在中國多用于民居,参见姜省《潮汕传统建筑嵌瓷工艺研究》。平雕为平面拼贴,一般用于近景,着重于构图和烘托背景,远景如屋顶装饰等则通常使用其它几类,其中半浮雕多用于表现道具与场景,叠雕多用于表现房屋和花卉树木等,圆雕多用于表现人物形象和正脊上空的飞禽走兽,此类雕刻需以立体的灰塑造型为底胚,通常以石块、砖瓦、钢筋、铁铜丝为框架,以麻灰塑造坯型,待泥坯干后或半干后嵌入瓷片。

主要题材

剪瓷雕的题材主要分为以下几类:

其中,装饰于正脊的剪瓷雕题材多为二龙戏珠、双凤朝阳、龙头、鳌鱼,垂脊下端的题材多为穿著漢服的人物,檐下墙壁的题材多为花鸟虫鱼,照壁则多用麒麟、狮、象、仙鹤鹿[3]

代表

闽南地区:以漳州东山关帝庙剪瓷雕(代表人物为闽南画家林少丹和剪瓷雕名匠孙齐家)、诏安县沈氏艺圃家族剪瓷雕(现为福建省级非物质文物遗产)以及泉州南安县翔云镇梅庄村陈祥华陈氏家族剪瓷雕为代表,大都传承于广东潮州名师,并经历了本地工匠、艺人的不断改造和创新。

潮汕地区:以潮州嵌瓷、汕头大寮嵌瓷(代表为潮南区成田镇大寮乡许氏家族嵌瓷)和揭阳普宁嵌瓷为代表,现均为中华人民共和国国家级非物质文化遗产

台湾:台湾的剪黏常与交趾陶结合使用,学界将台湾的剪黏艺人分为潮州与泉州两派,前者以柯训洪坤福苏杨水为代表,后者以葉王何金龙为代表,另外還有石蓮池、王石發、王保原、葉鬃、葉進益、葉進祿、葉進淵、陳三火等人也是名匠師。台灣的剪粘匠師通常會以以灰泥塑形,再將經過剪裁的陶瓷片粘於其上,因此台灣的黏匠師通常也有高超的泥塑技巧與繪畫根基。[4]


參考文獻

  1. 金碧輝煌的「啟成殿」
  2. 姜省. 《潮汕传统建筑嵌瓷工艺研究》. 古建园林技术. 2008年1月. 
  3. 许东生. 《潮汕嵌瓷工艺研究:以存心善堂为例》. 美术学报. 2011年4月. 
  4. 陳姿吟. 剪黏. 臺灣大百科全書. 文化部. 2009-09-09 [2020-07-22].